Zum zweiten Mal in Folge hat sich der historische Schweizer Uhrenhersteller Breguet mit der Frieze International Art Fair zusammengetan, um eine Reihe von Ausstellungen zu schaffen, die die Schnittstelle zwischen Uhrmacherei und Kunst erkunden. Diese zweite Ausgabe der Partnerschaft bestand aus einer Reihe von Ausstellungen, die von der in Seoul/Paris ansässigen unabhängigen Kuratorin Somi Sim zusammengestellt wurden und letztes Jahr im Mai 2023 mit „Orbital Time“ in New York begannen. Die vierte und letzte Folge, die sich über „Streaming Time“ in Seoul und „Resisting Time“ in London erstreckte, fand am vergangenen Wochenende in Los Angeles im Rahmen der „Inhabiting Time“-Ausstellung der Marke statt.

Die Frieze Los Angeles ist ein wichtiges Ereignis für die Kunstwelt der Westküste, und Breguets kontinuierliches Engagement bei der Frieze zielt darauf ab, die vielfältige Kunst der Uhrmacherei zu präsentieren. In jeder Messesaison arbeitet Breguet mit einem künstlerischen Mitarbeiter zusammen und gibt ihm völlige kreative Freiheit, um seine Vision durch eine Reihe von Ausstellungen zu verwirklichen, die auf den Kunstmessen von Frieze rund um den Globus stattfinden. Für seine erste Partnerschaft mit Frieze im Jahr 2022 beauftragte Breguet den in Argentinien geborenen und im Vereinigten Königreich lebenden Künstler Pablo Bronstein mit der Herstellung einzigartiger Tapeten, die von der Welt von Breguet inspiriert sind. Sie können sie in unserer Berichterstattung über die letztjährige Bregeut x Frieze-Veranstaltung in Los Angeles sehen. Jetzt, im zweiten Jahr der Zusammenarbeit mit Frieze, beauftragte Breguet die Kuratorin Somi Sim mit der Zusammenstellung von vier unterschiedlichen Ausstellungen, und nach dem Besuch von Breguets Werkstatt und Museum ließ sich Sim von dem Konzept inspirieren, wie wir Zeit wahrnehmen Mehr Info.

Als Abschluss der einjährigen Ausstellungsreihe vereinte „Inhabiting Time“ zwei Kunstwerke, die Raum und Zeit durch die Linse der Architektur erforschen. An die Wand von Breguets Ausstellungsraum wurde die Videoarbeit „Clockshower“ des amerikanischen Künstlers Gordon Matta-Clark (1943-1978) aus dem Jahr 1973 projiziert, in der er einen New Yorker Uhrenturm zusammenbaut, um zu duschen, sich zu rasieren und sich die Zähne zu putzen . Das andere Kunstwerk war „Los Angeles and Time Pieces“ des in Peking ansässigen People’s Architecture Office (PAO). Es handelte sich um eine große Skulptur aus transparenten, silbernen und goldenen aufblasbaren Formen, die etwa ein Viertel der Ausstellungsfläche von Breguet einnahm an einer Wand auf der gegenüberliegenden Seite des Raumes verlängert. Die aufblasbaren Formen, die „Los Angeles and Time Pieces“ bildeten, sollten die vielschichtige Erfahrung der Zeit durch eine räumliche Struktur darstellen. Sie waren so ausgerichtet, dass sie die Bilder von Matta-Clarks Video widerspiegelten, und die Struktur war groß genug, damit die Besucher durchgehen und es auf dynamische und interaktive Weise erleben können.

„Das kuratorische Konzept „Inhabiting Time“ wird unsere vernetzte Beziehung zur Zeit durch das Prisma der Architektur untersuchen. Raum könnte als architektonische Entfaltung unserer Lebensweisen im Laufe der Zeit verstanden werden. Die beiden für unsere Abschlusspräsentation in Los Angeles ausgewählten Künstler – Gordon Matta-Clark und People’s Architecture Office – bieten uns die Möglichkeit, über die Art und Weise nachzudenken, wie wir uns physisch und sensorisch durch das Leben bewegen, und bieten einen mehrdimensionalen Ansatz für meine Frage „Wie“. Bewohnen wir die Zeit?‘“ – Somi Sim, Kuratorin von „Inhabiting Time“

Zusätzlich zu den beiden Kunstwerken, die im Raum prominent ausgestellt waren, war bei der Ausstellung „Inhabiting Time“ von Breguet x Frieze Los Angeles auch einer der Uhrmacher der Marke vor Ort, um die komplizierten Mechanismen zu präsentieren, die die Zeitmesser von Breguet antreiben. Ähnlich wie im letzten Jahr umfasste die Ausstellung eine Guillochierstation, an der die Besucher mehr über diese traditionelle Form der dekorativen Kunst erfahren und sogar versuchen konnten, mit einer altmodischen Rosenmaschine die faszinierenden Muster sich kreuzender Linien zu gravieren, die häufig die Zifferblätter zieren von Breguet-Uhren. Wie zu erwarten war, zeigte Breguet im Rahmen der Ausstellung „Inhabiting Time“ zahlreiche verschiedene Modelle aus seiner aktuellen Kollektion, und die Marke griff sogar in ihre Museumsarchive, um die Breguet-Taschenuhr Nr. 2795 mit ewigem Kalender und Minutenrepetition herauszubringen Uhr von 1932 für Frieze Los Angeles.

Jeder, der eine Leidenschaft für Uhren hat, würde wahrscheinlich zustimmen, dass Uhrmacherei eine Kunst ist, und während Gravuren, Polieren und Emailarbeiten allesamt offensichtlich traditionelle Kunsthandwerke sind, kann sogar das grundlegende Konzept der Zeitmessung als eine Form der Kunst angesehen werden. Wenn man außerdem die höchsten Ebenen der Uhrmacherkunst wie Breguet erreicht, wird man kaum einen Aspekt seiner Uhren finden, der nicht als Kunst angesehen werden kann, und diese Aussage gilt für alles, angefangen bei der Architektur seiner Bewegungen bis hin zur manuellen Endbearbeitung der einzelnen Komponenten. Uhren sind von Natur aus funktionale Gegenstände, aber sie können uns oft als Plattform dienen, um andere verwandte Interessen wie Geschichte oder Maschinenbau zu erkunden, und Breguets Partnerschaft mit Frieze ermöglicht es den Menschen, die Welt der Marke und ihre Geschichte der Uhrmacherei aus der Perspektive von Breguet zu erleben Kunst.

Eingebettet in die geschäftige Atmosphäre der Frieze Los Angeles lädt „Inhabiting Time“ die Besucher zu einer fesselnden Reise durch die Geschichte von Breguet ein. Das Ambiente der Ausstellung strahlt eine Aura von Raffinesse und Luxus aus und spiegelt die langjährige Tradition der Marke wider. Von dem Moment an, in dem man den Raum betritt, werden sie von einer Atmosphäre uhrmacherischer Wunderwerke umhüllt, wobei jede Uhr Geschichten von Präzision und Kunstfertigkeit erzählt.

Die Ausstellung ist sorgfältig kuratiert und bietet einen umfassenden Einblick in die Entwicklung der Handwerkskunst von Breguet über Jahrhunderte. Unterteilt in thematische Abschnitte führt es durch wichtige Meilensteine in der Geschichte der Marke, von den ikonischen Erfindungen von Abraham-Louis Breguet bis zu den zeitgenössischen Innovationen der Gegenwart.

Einer der Höhepunkte der Ausstellung ist die Präsentation der legendären Zeitmesser von Breguet, darunter die legendären Kollektionen Classique, Marine und Tradition. Jede Uhr wird sorgfältig ausgestellt, sodass Besucher die komplizierten Details und die makellose Verarbeitung bewundern können, die Breguets Kreationen auszeichnen. Von den ikonischen Breguet-Zeigern bis zu den charakteristischen guillochierten Zifferblättern verdeutlicht jedes Element das unerschütterliche Streben der Marke nach Perfektion.

Darüber hinaus bietet „Inhabiting Time“ durch interaktive Displays und immersive Erlebnisse einen Einblick in die Welt der Haute Horlogerie. Besucher haben die Möglichkeit, das Innenleben der Breguet-Uhrwerke zu erkunden und aus erster Hand Zeuge der sorgfältigen Handwerkskunst zu werden, die in die Herstellung jedes Zeitmessers einfließt. Von den feinen Unruhfedern bis hin zu den präzisionsgefertigten Hemmungen erzählt jede Komponente eine Geschichte von Innovation und Hingabe.

Innovation feiern:
Im Mittelpunkt von „Inhabiting Time“ steht der Innovationsgeist von Breguet, ein Vermächtnis, das die Marke weiterhin vorantreibt. Während der gesamten Ausstellung werden den Besuchern Breguets bahnbrechende Erfindungen vorgestellt, vom Tourbillon bis zum ewigen Kalender, von denen jede für sich die Welt der Uhrmacherei revolutionierte.

Eine der faszinierendsten Ausstellungen ist die Hommage an Abraham-Louis Breguet, den visionären Gründer, dessen Genie noch immer Generationen von Uhrmachern inspiriert. Von der Erfindung der Breguet-Spirale bis zur Entwicklung des Pare-Chute-Stoßdämpfers sind seine Beiträge zur Uhrmacherkunst geradezu revolutionär. Durch Archivdokumente, seltene Artefakte und Multimedia-Präsentationen erhalten Besucher einen tieferen Einblick in das bleibende Erbe von Breguet.

Darüber hinaus unterstreicht „Inhabiting Time“ mit der Vorstellung seiner neuesten Kreationen Breguets anhaltendes Engagement für Innovation. Von avantgardistischen Komplikationen bis hin zu bahnbrechenden Materialien bietet die Ausstellung einen Einblick in die Zukunft der Haute Horlogerie. Ob es um den bahnbrechenden Einsatz von Silizium in Hemmungen oder die Integration modernster Technologien geht, Breguet verschiebt weiterhin die Grenzen des Machbaren in der Uhrmacherei.

Die Sinne ansprechen:
Über seine visuelle Pracht hinaus bietet „Inhabiting Time“ ein multisensorisches Erlebnis, das die Besucher auf einer tieferen Ebene fesselt. Vom sanften Ticken mechanischer Uhrwerke bis hin zu den aufwendigen Gravuren, die jede Uhr schmücken, ist jeder Aspekt der Ausstellung darauf ausgelegt, die Sinne zu fesseln.

Der Duft von feinem Leder und poliertem Holz erfüllt die Luft und entführt die Besucher in die Ateliers, in denen die Handwerksmeister von Breguet ihr Handwerk ausüben. Die sanfte Beleuchtung betont die komplizierten Details jeder Uhr und erzeugt einen ätherischen Glanz, der ihre Schönheit hervorhebt. Sogar der Soundtrack, eine Symphonie tickender Hemmungen und klingender Komplikationen, trägt zur immersiven Atmosphäre der Ausstellung bei.

Darüber hinaus bietet „Inhabiting Time“ interaktive Erlebnisse, die es den Besuchern ermöglichen, sich hautnah mit der Uhrmacherkunst auseinanderzusetzen. Von praktischen Workshops bis hin zu Live-Vorführungen der Uhrmachermeister von Breguet fördert die Ausstellung ein tieferes Verständnis und eine tiefere Wertschätzung für das Handwerk. Ob es darum geht, die Kunst des Guillochierens zu erlernen oder ein Miniaturwerk zusammenzubauen, Besucher werden ermutigt, ihrer eigenen Kreativität und Neugier freien Lauf zu lassen.

Kulturelle Bedeutung:
„Inhabiting Time“ feiert nicht nur Breguets Erbe der Innovation, sondern unterstreicht auch die kulturelle Bedeutung der Uhrmacherkunst als Kunstform. Im Laufe der Geschichte dienten Uhren nicht nur als Zeitmessgerät; Sie waren Symbole für Status, Handwerkskunst und persönlichen Ausdruck. Von den Höfen des europäischen Königshauses bis hin zu den Schlachtfeldern des Krieges haben Uhren eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der Menschheitsgeschichte gespielt.

Auf der Frieze Los Angeles dient „Inhabiting Time“ als Beweis für die anhaltende Anziehungskraft der Uhrmacherkunst als Kunstform. Es bringt Enthusiasten, Sammler und Kenner aus der ganzen Welt zusammen, vereint durch ihre Leidenschaft für feine Handwerkskunst und zeitlose Eleganz. Durch Ausstellungen wie diese erhebt Breguet die Uhrmacherkunst weiterhin in den Bereich der hohen Kunst und bekräftigt ihren Status als kulturelle Ikone.

„Inhabiting Time“ ist mehr als nur eine Ausstellung; Es ist eine Hommage an Handwerkskunst, Innovation und den zeitlosen Reiz von Breguet. Von den bescheidenen Anfängen in den Werkstätten von Abraham-Louis Breguet bis zu ihrem Status als Weltmarktführer in der Haute-Horlogerie ist die Reise der Marke ein Beweis für die anhaltende Kraft der Kreativität und des Einfallsreichtums. Während Besucher die Ausstellung erkunden, werden sie nicht nur mit einem visuellen Fest uhrmacherischer Wunderwerke verwöhnt, sondern sind auch eingeladen, sich auf eine Reise durch die Zeit selbst zu begeben. In einer Welt, in der die Zeit schneller zu vergehen scheint als je zuvor, erinnert uns „Inhabiting Time“ daran, innezuhalten, nachzudenken und die Schönheit jedes einzelnen Augenblicks zu schätzen.